Die professionalisierte Freude

Four on the floor! Mit „Periphery“ präsentiert die Augsburger Band am 28. November ihr neues Meisterstück, das sich zwischen Indie-Pop, Post-Punk, 80s Wave und Krautrock bewegt und in Zusammenarbeit mit Produzent Maxi Wörle entstand. 

Walter Sianos traf Josh Turner und Hannes Müller zum Interview.

Ihr habt vor einigen Monaten eine EP mit vier Tracks veröffentlicht, die in Zusammenarbeit mit dem britischen Produzenten Mark Reeder und dem Augsburger Soundtüftler Martyn Schmid entstand. Wie konntet ihr so einen hochdekorierten Mann wie Reeder gewinnen?

Hannes: Die Idee, eine 80er-Remix-Single zu machen, kam von unserem Labelchef Ronny Pinkau. Er hat auch den Kontakt zu Reeder hergestellt. Eines Tages klingelte, während wir im Übungsraum waren, das Telefon und Mark hat signalisiert, dass er voll Lust hätte, das mit uns zu machen. 

Ich habe mal eine Doku mit ihm im TV gesehen. Der Mann hat gerade Anfang der 80er Jahre sehr viel bewegt, er hat mit Nick Cave in einer WG gelebt und ein illegales Konzert mit den Toten Hosen in Ost-Berlin organisiert. 

Hannes: Er hat mit vielen tollen Bands gearbeitet, u.a. mit New Order. Bei unserem Release-Konzert für die EP im Berliner Schokoladen haben wir ihn persönlich kennengelernt. 

Ich habe versehentlich den Song „Warp“ bei mir zuhause mit 45 statt 33 Umdrehungen laufen lassen und habs erst gecheckt, als der Gesang eingesetzt hat. Das klang verdammt gut.

Josh: Das muss ich auch mal zuhause testen. Es klingt aber auch mit 33 Umdrehungen super (lacht). Ich wollte immer mal einen 80s-Indie-Dancfloor-Track. Als Mark den Song geschickt hat, war ich happy, denn er war genauso wie ich ihn mir vorgestellt hatte. 

Ronny Pinkau hat mir erzählt, dass er vom Medien-Airplay etwas enttäuscht war. Es sind zu wenige Radiosender darauf angesprungen. 

Hannes: Ich habe generell den Eindruck, dass wir unter dem Radar laufen. Aber dafür werden wir in unserer Szene gefeiert, die Leute warten sehnsüchtig auf das Album.

Eure Szene funktioniert international, ihr habt Fans in ganz Europa und ihr habt auch schon in mehreren Ländern gespielt, u.a. auch beim Athens Pop-Underground-Festival.

Josh: Stimmt, gerade in Spanien und England läuft es sehr gut, auch in Griechenland, wo wir erst gespielt haben.

Hannes: Wir sind sehr glücklich, wie alles läuft, und brauchen deshalb auch keine externe Booking- oder PR-Agentur. Wir sind eine reine DIY-Band und um ein neues Level zu erklimmen, müssten wir diesen Schritt gehen und das wollen wir nicht.

Ihr seid jetzt alle aus dem Studentenalter raus, habt Familie und feste Jobs. Was sind eure Ambitionen?

Hannes: Inzwischen spielen wir nur selektierte Auftritte. Wir haben zum letzten Album über 20 Konzerte gespielt und kein einziges davon war doof oder schlecht besucht. Das ist der Anspruch, den wir haben. Es bringt nichts, an einem Montagabend in Darmstadt zu spielen. Das ist der Luxus, den wir uns leisten und das sorgt auch für eine große Zufriedenheit innerhalb der Band. 

Die bisherigen Alben waren alle ein DIY-Ding. Mit „Periphery“ habt ihr zum ersten Mal einen Produzenten an Bord. In diesem Fall den omnipräsenten Maxi Wörle aus Augsburg. Was hat euch zu diesem Schritt bewogen?

Josh: Bisher geschah immer alles in Eigenregie, also auf- und abbauen, spielen, aufnehmen, produzieren, mixen… das war immer ein großer Aufwand, bei dem wir oft an unsere Grenzen gestoßen sind. 

Hannes: Uns war wichtig, dass wir auch mal von außerhalb Input bekommen, wir wollten wissen wie es ist, mit einem Produzenten zu arbeiten, ohne unseren Charakter zu verändern. Wir sind bereit, auch neue Wege zu gehen, Maxi war einer unserer ersten Ansprechpartner und wir haben schnell gemerkt, dass er checkt, was will wollen und wie es klingen muss. Er hat uns ein paar Mal spielen sehen und meinte, dass wir unsere Dynamik nur transformieren können, wenn wir die Songs live einspielen. Wir haben seinen Rat befolgt, er hat auch ins Songwriting eingegriffen, er hat aktiv mitarrangiert und war Produzent von A bis Z. 

Wo habt ihr aufgenommen?

Josh: Wir haben uns dreieinhalb Tage im Albert Matong Atelier für Musik in Augsburg verschanzt und alles live eingespielt. Wir waren top vorbereitet und haben pro Song nur zwei bis drei Takes gebraucht. Maxi hat dirigiert und unser Job war einfach nur zu spielen. Ein Vorteil war auch, dass die Songs schon vorher alle komplett fertig waren, ganz im Gegensatz zu früheren Platten, wo wir während der Aufnahmezeit noch an ihnen gebastelt haben. 

Ihr habt also Demos von den Songs gehabt und seid anschließend ins Studio gegangen. Wie sehr unterscheiden sich denn diese vom Endresultat?

Hannes (lacht): Ehrlich gesagt, habe ich gar keine Lust mehr, die alten Demos zu hören, wir sind mit dem Endergebnis sehr zufrieden.

Ein Song heißt „Dresden“. Wir leben in unruhigen Zeiten. Hat euch das beim Songwriting in irgendeiner Form beeinflusst?

Josh: Meine Songs sind eher persönlich als politisch. „Dresden“ ist keine politische Message, in diesem Song geht es darum, dass ich meine Frau dort kennengelernt habe. 

Ich habe mir eure Platte angehört und gleich das erste Stück „Melancholy“ haut rein, es ist ein kleiner Hit. Die 80er Jahre dominieren. Post-Punk, Dream-Pop, manchmal erinnert ihr mich sogar an Bands wie The Cure oder auch Slowdive…

Josh: Das fassen wir als Kompliment auf. Diese Wechselhaftigkeit hatten wir immer, manchmal driften wir auch im Kraut-Rock ab, aber egal was wir machen, es klingt immer nach The BV´s.

Ich würde behaupten, dass „Periphery“ bisher eure beste Platte ist. 

Hannes: Das finden wir auch. Wir sind musikalisch dort angekommen wo wir immer hinwollten. Alles ist organisch gewachsen, wir sind musikalisch besser geworden und haben uns in allen Bereichen weiterentwickelt. Auf „Periphery“ sind die besten Songs, die wir je gemacht haben. 

Die Platte erscheint in einer Collab mit KUS, PaulaPaulPlatten und Shelflife. Was bedeutet das konkret?

Josh: KUS ist unser Label, mit Shelflife haben wir schon bei der letzten Platte zusammengearbeitet. Die übernehmen die Promo, Distribution und Bandcamp für uns im nordamerikanischen Raum und Japan. Und PaulaPaulPlatten leben in derselben Stadt wie wir, da macht eine Kooperation absolut Sinn.

Ihr seid bei KUS auch der Act, der die meisten Platten verkauft.

Hannes: Das stimmt, wir bewegen uns da im vierstelligen Bereich, für eine Band ohne Booking- und PR-Agentur ist das doch eine sehr ordentliche Zahl. Wir haben für die neue Platte 20 Shows im Herbst/Winter gebucht. Wir sind immer Do./Fr./Sa., u.a. in München, Stuttgart, Leipzig, Dresden, Nürnberg, Wien, Hamburg, zu sehen. 

Josh: Die Band macht Spaß, weil wir keinen Druck haben, es ist Liebe und Leidenschaft und ich denke, das strahlen wir auch aus. Wir sind Best Friends und diese Freundschaft ist auch, was uns ausmacht. 

Wie sieht es mit England aus?

Josh: Wir sind 2019 dort zuletzt aufgetreten, wir haben damals u.a. in London, Brighton, Derby und Nottingham gespielt. Das müssen wir unbedingt mal wieder machen.

Keine neue Platte ohne Release-Party. 

Hannes: Wir spielen am 28.11. im Provino Club auf der Kegelbahn, da freuen wir uns voll drauf, weil dort die Akustik so toll ist. Anschließend steigt die Plattenbau-Party, das wird sicher ein super Abend. Wir starten pünktlich um 20:00 Uhr. (ws)

The BV´s – Periphery (Kleine Untergrund Schallplatten/Paulapaulplatten/Shelflife Records)

Live: Sa. 28.11. Provino/Kegelbahn, 20:00 Uhr

Foto: Bruno Tenschert